国家发展和改革委员会主管
设为首页   |   加入收藏
当前位置:首页 > 江西频道 > 思想理论

【中国改革报·理论版】深化“情感体验”提升音乐教学美育实效

来源:中国改革报作者:姜薇 邢萍时间:2026-07-28

□姜薇 邢萍

新时代美育格局下,高校音乐教育正经历由传统技能训练向审美人格培育的范式转型。在政策导向与人本教育理念的双重语境下,“情感体验”作为联通艺术感知与精神价值的桥梁,成为落实音乐核心素养、塑造学生审美人格的关键枢纽。这不仅是对“以美育人”本质的回归,更是对音乐教育本体价值的深层确认。因此,深入探索音乐教学中“情感体验”的内在规律与实现路径,对于落实立德树人根本任务、推动音乐教育高质量发展具有重要理论价值与现实意义。

音乐教学中“情感体验”的理论基础

心理学视角下的“情感体验”。心理学维度的情感体验揭示了个体认知过程与情绪反应之间相互交织的生理及心理机制。当审美主体置身于特定音乐营造的艺术场域时,其大脑皮层会随之产生超越日常逻辑思维的活跃映射,进而促使感知、记忆、联想等诸多心理要素在特定旋律走向与和声色彩的驱动下实现高度聚合。认知心理学指出,情感体验并非单纯的感性反应,而是包含认知加工与意义建构的复杂心理过程。因此,学生在音乐学习中获得的情感体验,将逐渐内化为自身的情感认知结构,进而影响其对世界的感知方式与价值判断。

我国传统“乐教”思想中的情感论。我国传统“乐教”观念始终将情感的教化与引导置于重塑个体精神境界及社会伦理秩序的核心位置。如《乐记》提出“乐者,心之声也”,指出音乐本质上是人类内心情感的自然外化,个体不同的情感状态会催生风格迥异的音乐形态,而音乐又会反过来作用于人的内心世界,引发相应的情感共鸣与心理变化。古人深刻洞察到声乐艺术发乎本心这一根本规律,从而在哲学本体论层面确立了音乐作为人类内在心志独特媒介的崇高地位。这一“乐教”智慧启示当代音乐教育,要跳出偏重乐理技法灌输的固化授课思维,搭建以情感体悟为核心的课堂逻辑,在依托美育内核完善教学设计的过程中,逐步强化音乐教学与学生情感品质养成之间的深层联系。

音乐教学中“情感体验”的实践策略

首先,深挖音乐作品的情感内涵,确立精准的情感目标。教师应摒弃技术至上的惯性思维,转而以音乐作品背后的情感张力与历史渊源为核心切入点,对教材收录的经典音乐作品展开多层级的文本解读。在此基础上,构建融合知识技能传授、过程方法引导与情感态度价值观培育于一体的教学目标体系。以贝多芬经典钢琴作品《月光奏鸣曲》第一乐章为例,教师可深入剖析贝多芬在耳聋初期与失恋双重打击下的复杂创作心境,细致解析升C小调的阴郁色彩与流动三连音织体如何隐喻“湖面粼粼波光”与创作者内心的“汹涌翻腾”,进而设定课程情感目标,即引导学生体会作品中绝望与希望相互交织的复杂情感内核,深切感受贝多芬在人生至暗时刻依然追求光明的执着精神。同理,在《黄河大合唱》教学准备中,教师需深入分析作品中“怒吼吧,黄河”所表达的从悲怆控诉,到奋起抗争,再到坚定必胜信念的情感弧线,引导学生探寻该作品的历史背景,感受作品中层层递进的情感张力,进而让学生通过音符触摸民族集体记忆,促使其在情感共鸣中建立家国情怀和文化认同。

其次,创设情感情境,激发学生的情感期待。课堂教学中,教师可通过创设情感情境,打破学生与音乐文本之间的心理隔阂,唤醒学生内心潜藏的情感期待。如利用多媒体数字终端,将原本抽象的音乐文本转化为融合声光影电的沉浸式视听场域,让学生在接触音乐作品旋律文本之前即被独特情境氛围悄然包裹,预设情感基调。同时,深入挖掘音乐文本与学生日常生活的内在关联,搭建能够引发情感共鸣的生活化情境,引导学生调动人生阅历去共情音乐作品中超越个体生命局限的伟大情感叙事。以肖邦《C小调革命练习曲》为例,教师可播放1831年华沙起义失败的历史影像片段,营造出压抑悲愤的课堂氛围,引导学生回忆自身遭遇挫折却始终不甘放弃的生命瞬间,将个人的情绪体验与肖邦面对家国沦丧时迸发的悲愤情绪与抗争精神建立深层链接,在个人独特情感与人类共通情感的强烈共鸣中,真正读懂音乐作品蕴含的不屈意志与民族气节,完成审美体验从感官到精神的深度内化。

最后,拓展情感体验时空,实现情感迁移。课后,教师可设计层次丰富的实践活动,为学生创设课外沉浸式体验场景,实现情感素养的课外接续培育。例如,开展重新填词、旋律创编等个人音乐创作活动,引导学生在进行音乐创作的同时,将课堂教学中逐步积累的个人感悟转化为外显的艺术表达。在这一以自我为主导的创作过程中,学生将在作品细节的反复打磨中完成对自我心灵的深度探索,进而逐步构建具有鲜明个人印记的审美体系,最终实现精神层面的内在成长与自我完善。除此之外,可依托合唱、室内乐排练及综合性艺术展演等集体性音乐实践活动,利用其特有的沉浸式集体情感氛围,推动学生个体情感与集体意志的深度融合,实现个体审美到集体共情的跃升。

音乐教学场域中的情感体验是一个在师生互动与作品解读中不断推进、逐步深化的动态过程,不仅能潜移默化地提升学生对音乐作品的感知与鉴赏能力,更能在精神层面为学生提供超越日常经验的审美滋养,最终指向个体身心与认知的整体性发展。面向未来,推动音乐教育高质量发展,应进一步深化学生主体的情感参与,拓展体验的深度与广度,通过审美与情感的双向赋能,持续落实立德树人根任务。

(姜薇系山东科技大学副教授;邢萍系山东省青岛市西海岸新区致远中学一级教师)

来源:2027年7月27日《中国改革报·理论版》

【官方投稿邮箱:crdnews@126.com(注明:中国改革报理论 / 改革网理论),详见《中国改革报·理论版》征稿启事