新时代刘北茂二胡艺术在安徽的传承与发展

刘北茂作为近现代刘氏二胡学派的重要开创者和继承者，始终秉持胞兄刘天华国乐改进的治学理念，自20世纪50年代起借调到安徽艺术学院、合肥师范学院、安徽师范大学等高校任教，扎根于江淮大地十余载，致力于教学、创作和二胡艺术传播的第一线，把中央音乐学院二胡技法及理论与安徽民间音乐深度融合。经过长时间的本土化转型，其所积累的创作成果和育人思想渐渐融入安徽本土音乐文化，成为安徽民乐体系中不可缺少的一部分。在新时代文化建设的整体格局之下，立足安徽省现有的文艺资源，深入挖掘二胡艺术价值内涵、传承脉络与创新潜力，有助于二胡艺术实现在地化更新。文章从文化价值、活态传承、创新发展三个维度梳理实践路径，落实史料保护、人才培养、创作革新、数字传播等实操措施，筑牢本土二胡发展的根基，推动刘氏二胡艺术在江淮地区实现可持续、特色化发展。

一、刘北茂二胡艺术在安徽传承与发展的多元文化意义

（一）充实安徽本土民族音乐内容架构

在皖期间，刘北茂辗转于城乡山野，搜集了皖北平原、江淮圩区、皖南山区等各种具有不同特色的民间曲调，并把刘氏二胡的体系化演奏技法有机融入到安徽原生音乐的生态中。大量以江淮地区自然风貌、市井民生为题材的器乐作品相继问世，如以淮河风光为题材的《千里淮北赛江南》、描绘黄山壮丽景观的《黄山观瀑》、表现劳动人民生产喜悦的《农民乐》、描绘城市及孩童嬉戏的《美丽的包河》《快乐的逍遥津》等，这些作品不仅丰富了淮河文化、徽州文化的器乐表现形式，也使原本散见于民间本土小调逐步走向了专业化器乐作品的行列，重新塑造了安徽传统音乐的体裁结构，进一步填补了安徽风格二胡作品的空白。凭借这些扎根在乡土之中的创作成果，安徽二胡逐渐发展为一支兼具正统技法底蕴与地方审美特征的特色艺术分支，显著丰富了江淮民族音乐的内容体系。经过历代演奏家对相关作品的不断演绎，成为了近现代二胡改革成果与安徽民间音乐对接的纽带，充实了本地民族音乐资源。

（二）赓续刘氏二胡学派的近现代民乐文脉

刘北茂在皖执教的十余年间，忠实继承并发展了刘天华民乐改进的遗志，将二胡教育的前沿理念和科学训练方法引入江淮大地，为刘氏二胡学派的在安徽地区的传播开辟了重要路径。通过民间化口传心授加规范化课堂教学的方式，刘氏二胡的创作理念和训练体系在安徽逐渐扎根，形成了具有科学化、规范化且不失地域特色的传承脉络，成为现代二胡教学传播在南方地区的重要实践案例。安徽地区保存下来的乐谱手稿、口述史料、传承人档案等，给研究刘氏二胡学派的地域分支提供宝贵的实证材料，并在安徽艺术学院建立了刘北茂纪念馆。有利于丰富近现代民族器乐发展史的研究素材。当下对这些艺术资源进行系统整理与研究，一方面可以梳理出刘氏二胡在江淮地区传播脉络，另一方面也可以从地方的角度去理解并延续中国现代二胡艺术的发展脉络。刘北茂在安徽的传承实践，使中国传统器乐现代化转型的历史进程在江淮地区留下了清晰可考的印记，给学界研究刘氏二胡学派的南方传播提供了重要的史料支撑。

（三）助力安徽美育和文旅融合发展

刘北茂在安徽时期的音乐创作植根乡土，面向大众，契合中华优秀传统文化“美育普及”与“文旅融合”的战略导向，不仅是优化校园美育授课素材，亦是构建区域特色文旅IP的稀缺资源，以《小花鼓》《欢乐舞曲》《欢送》等为代表的曲目，节奏明快、感染力强，非常适合大众审美及乐器普及。依托丰富的安徽二胡民间艺术资源，加上安徽省各地专业院校及美育机构不断改善民乐课程结构，填补了本土器乐教学素材的空白；文旅行业挖掘曲目蕴含的地域人文内涵，打造多维度的民乐演艺产品，丰富了旅游文化业态。以独有的本土民乐资源为依托，拓宽了地域文化对外展示的渠道，加快了本土特色文化品牌的孵化落地。在传统文化创造性转化政策的引领之下，这项艺术可以提高地方美育质量，推进文旅产业转型升级，并且具有社会效益和产业价值。

二、刘北茂二胡艺术在安徽的系统化传承体系构建

（一）完善官方标准化史料典藏传承体系

针对刘北茂二胡艺术遗存保护工作，安徽省亟需构建专业化、规范化、权威化的官方史料典藏体系，确立可验证性、可复用性、可研究性的艺术资源保存范式。依托安徽艺术学院刘北茂纪念馆为省级核心典藏平台，依托刘氏后裔捐赠的一手史料，系统开展乐谱原稿、教学手稿、器乐实物、影像档案、书信文献等进行分类归档和体系化整理。相关馆藏资源经过文博机构核验定级，统一按照艺术题材、创作时序、教学用途来确定标准化类目，明确全省统一的史料采信规范。配合馆藏建设工作，省内艺术科研机构同时展开史料校勘、文稿整理、图谱归类工作，对流传版本、演绎差别、文献缺失等加以勘定，塑造起统一的文本范本。从数字化保护角度来说，利用高清扫描、音频修复、影像存档等技术创建起线上资源数据库，保证艺术遗存的完整性和真实性。此外，文旅部门可通过建立常态化资源普查与动态更新机制，持续丰富馆藏体系，实现遗产保护的可持续发展。

（二）锻造谱系化正统技艺传承体系

基于刘北茂在皖确立的专业教学范式，安徽省需要逐步构建一套谱系清晰、法脉纯正、延续稳定的刘氏二胡技艺传承体系，把演奏技法、音乐范式、审美理念系统地接续起来。凭借初代嫡系传承群体积累的教学经验及演奏规范，在继承刘氏二胡核心技法的基础上，结合安徽地方音乐特色，确定运弓、揉弦、行腔等核心技法的处理、以及刘氏二胡音乐作品诠释的统一标准，创建起不同于其它地域流派的皖派演奏准则体系。行业学术组织就技法溯源、范式对照、技艺标准等事项展开定期的行业学术组织活动，不断加强正统演奏体系的技术规范以及审美内核。专业艺术院团和高校教研平台依靠嫡系传承脉络，形成层级化的技艺传递机制，用课程体系建设固化正统艺术范式。青年演奏人才的培养也要严格遵照学派训练的逻辑，坚持规范性、科学性、本土化三者并重的教学路径。

（三）筑牢多层次常态化育人传承体系

安徽要基于艺术教育规律和传统文化保护要求，培育出高校专业培养、行业赋能升级、社会全域普及的多层次育人传承体系，塑造起全年龄段、常态化、体系化的人才接续局面。高等艺术教育方面，本土专业院校要把刘氏二胡教学体系、刘氏音乐作品、皖地原创曲目、学派艺术理念融入到专业人才培养方案当中，形成了课程教学、馆藏研学、舞台实践三者相辅相成的专精培养模式，源源不断地向各个方向输送高水平的民乐专业人才；行业培育方面，省级音协、民管学会依靠专项展演、技能竞赛、专题研修创建起行业进阶平台，与在职演奏人员、高校青年教师展开常态化的技艺和学术交流，提高行业传承的专业性；社会美育方面，基础教育机构、公共文化场馆以普惠性艺术课程、公益展演活动的形式展开普及性的传承教学，扩大了群众的认知基础以及青年受众的规模。同时，依托嫡系专家和刘氏学术资源来建立教学督导机制，对课程内容、教学范式、作品教学进行规范性管理，保证全省传承教学统一标准、正统源流。

三、刘北茂二胡艺术立足安徽本土的现代化发展路径

（一）立足江淮本土素材推进创作创新

在皖创作者需继承刘北茂取材民间、贴近民生的创作理念，以大别山红色文化、徽州民俗文化、大运河文化及皖江淮河文化等新时代本土现实文化题材进行凝练打磨，在坚守刘北茂在皖奠基的二胡演奏的技法的基础上，融入黄梅戏、皖北花鼓灯、皖南民间乐种及民歌素材，丰富作品层次，实现传统技法与地方元素的有机融合。安徽乐团等省属专业院团要根据当代大众的审美要求，在保证原作艺术内核的基础上，对经典旧作进行合规二度创编，优化配器结构和舞台编排形式，使传统曲目适应现代舞台观赏需要。各地市县域创作者也需要围绕乡村振兴、本土生态保护等现实题材创作出篇幅短小的中小型二胡小品，丰富基层演出曲目库。同时，在安徽省内常态化举办皖派二胡作品征集评选活动，向全省的创作者征集新作，优秀作品被选用为惠民演出和课堂教学的素材。

（二）依托本土媒介与文旅资源扩大传播范围

安徽省内高校教师、职业演奏者要积极借助主流短视频平台及地方自媒体矩阵，从作品赏析、技法演示、创作溯源等轻量化角度出发进行作品宣传，持续拉近民乐同年轻人之间的距离感，吸引新的受众。联动省内各文旅地标，创建常态化实景民乐小剧场，把刘北茂经典曲目融入景区日间演艺、夜间休闲节目，达成艺术传播和文旅消费双促进的目的。在省内对外文化交流项目中，选择本土优秀的演奏团队参加跨省汇演、全国乐团及地方乐种展演，向外地传播安徽本土化的传承成果。各地市县融媒体中心联合文化馆创建民乐专题栏目，不定期播出演出回放和艺术知识，打通官方媒体与民间自发的传播渠道。线上数字科普、线下实景演艺、异地对外交流多线并行，可创建起符合安徽地域特点的立体化传播网络。

（三）统筹省内多方主体完善协同发展机制

构建以各级文旅主管部门、本土艺术院校、省属文艺院团、市县非遗保护中心及民间民乐社团为核心的多元协同治理格局，统筹推进政策落地、经费保障、场地配套及公益展演等全链条保障体系。各地文旅行政部门应将刘北茂二胡艺术传承纳入区域传统文化振兴名录，通过项目立项与专项资金倾斜，确保艺术场馆运维、曲谱整理及专场音乐会等工作的常态化开展。省内艺术院校与省级民族乐团应深化“产学研”融合机制，共建实训基地：院校实施人才定向输送，院团名家反哺课堂，通过双导师制与舞台实操教学破解理论与实践的脱节难题。在项目筹备阶段，须特邀刘氏直系后人参与馆藏评审、课程研发及新作审定，从源头上锚定艺术传承的正统性与规范性。同时，应立足皖南、皖中、皖北的地域文化差异，制定差异化推广策略，精准实施区域性民乐普及工程。通过多元主体的权责明晰与资源共享，持续优化本土二胡艺术的生存生态，构建起稳固的制度化保障闭环。

结语

历经数十载的积淀，刘北茂二胡艺术已深植于安徽本土，演变为江淮地域特色民族器乐发展的文化根系与核心构成。其在安徽的在地化实践，深刻印证了“传承是发展的根基，发展是传承的延续”这一辩证法则。安徽省依托丰厚的本土资源，确立了“价值深掘—活态传承—多维创新”的三维推进路径：一方面，通过史料典藏、风格赓续与分层育人筑牢本体根基；另一方面，借由原创改编、全域传播与跨界协同拓展生存空间。在坚守刘氏二胡核心技法与审美精神的前提下，持续注入时代元素与地域风情，实现了“守正”与“创新”的有机耦合。展望未来，地方文艺建设尚需深掘艺术的精神内核，完善传承规制与创新模式，持续擦亮“皖派二胡”这一地域文化名片。

【朱泽军系安徽艺术学院音乐学院副教授、国乐教研室主任；本文系2020年度安徽省哲学社会科学规划青年基金项目“刘北茂二胡艺术在安徽的传承研究”（项目编号：AHSKQ2020D138）的阶段成果】