时联峰正在创作火笔画。

火笔画作品。

刘祝华指导弟子刘凯、吴善明创作。（资料图片）

在合肥，有一种艺术，以火为墨，以铁为笔，于木、纸、绢之上“烙”出千般意象、万物生机——这就是火笔画。无论是人民大会堂安徽厅内恢弘的《万里长城》《迎客松》，还是广交会珍宝馆中珍藏的宣纸版《清明上河图》，都堪称为火笔画界的典型代表。这门被列入安徽省首批省级非物质文化遗产的古老技艺，以其独特的艺术语言，在岁月中烙下一段炽热而永恒的艺术传奇。

绘尽万象，“铁”作笔“火”为墨

在合肥一间安静的工作室里，电烙笔轻轻划过木板，细微的“嗞嗞”声伴随着淡淡的木质焦香，一幅山水在青烟微绕间逐渐浮现——这是合肥火笔画市级“非遗”传承人时联峰日常创作的场景。

何为火笔画？火笔画古称“火针刺绣”，又被称为烙画、烙花、烫画等。相传火笔画技艺始于西汉末年，有一个叫李文的烙画工匠，是远近闻名的火笔画高手。他能够在一些木制物品上面烙烫各式各样的人物、花鸟、山水和走兽，而且烙出来的画栩栩如生、精美绝伦。随着时代更迭，火笔画一度销声匿迹。直到明末清初，一位赵姓民间艺人擅长绘画，在机缘巧合下复兴了火笔画。其作品不仅得到了宫廷贵族的喜爱，而且在民间开花结果，流传了下来。

起初，“火笔画”没有明确的称谓，直至1984年才由陆俨少等书画大家共同议定，并逐渐发展为中国书画界一个独立画种。其中，合肥火笔画又自成一家。“合肥火笔画是以‘铁’为笔，以‘火’为墨，在木板、宣纸、绫绸等不同材料上作画，尽显山水人物、花鸟虫鱼的艺术魅力。”时联峰说。

其实，早在上世纪初，合肥民间就已经存在火笔画的作坊。当时，若家里有结婚、乔迁等喜事时，一般都会在新家具面板上，烙出各种花卉虫草、飞禽走兽等吉祥图案，作为装饰。但合肥火笔画声名远播，则离不开民间工艺美术大师刘祝华和其传承人对火笔画的改良、研究和传承。

据史料记载，新中国成立后，党和政府十分重视民间艺术。1955年，民间火笔画艺人刘祝华进入民主木器社，专门绘制火笔画，并带徒授艺。其间，他不仅在家具上烙花，也在烙一些挂屏等上面。他烙制的火笔画精美耐看，且工艺独特，颇受欢迎，产品供不应求。1957年，上海市外贸部门专程派人前来考察，后组织出口外销，为国家创收外汇。

因此，刘祝华曾两次进京出席“全国工艺美术工作者代表大会”。其子刘凯秉持父志，在钻研火笔画方面亦有翻新独到之处，成为合肥火笔画的传承人。此时的合肥火笔画不仅是居民家中的装饰品、收藏品、艺术品，还成为对外交流的文化使者。

改良技艺，火笔画登上大雅之堂

在时联峰的火笔画工作室，琳琅满目的火笔画作品映入眼帘，意境悠远的山水、展翅飞翔的苍鹰、莲叶间嬉戏的鲤鱼……都跃然于画面，精美典雅，古朴生动。

当我们仔细观察这些类似国画的作品时，就会发现其中的不同。它们浓淡相宜，深浅交融，点点痕迹烫出千变万化。“不施颜料，不用水墨，却可以展现出绘画中丰富的层次与色调，这便是火笔画的魅力。”时联峰的话语里满是对这门技艺的热爱。只见他拿起“画笔”，手腕轻移，烙铁发出点点红光，木板上崇山峻岭逐渐清晰，枝干遒劲的迎客松伸展开来，一幅充满生机的山水画在眼前一点点呈现……

时联峰说，火笔画是根据炭化原理，以高温烙具在可炭化材料上勾勒烘烫，呈现自然的淡黄、中黄、棕、黑等变化，达到近似中国画墨分五色的笔墨效果。但让我们惊叹的是那支特殊的“画笔”，它有着木质手柄，一根铁芯插在顶端，缠绕上了细细的电热丝，尾部连着电线，直通桌子旁边一个黑匣子。时联峰解释说，“这是变压器，打开后，通过变压器来调节电压，以此控制铁芯的温度”。

这个变压器装置早年由刘祝华改良而成。当时，他经过反复实验，逐渐掌握了“电烙笔”的使用技巧，并成功探索了宣纸、竹板、胶合板、绫绸等烙制材料的作画方法，使这一古朴的艺术焕发新的活力。当时，刘祝华火笔画的内容多以黄山名峰、合肥风景名胜为主，还有花鸟虫鱼等，代表作品有《黄山风景》《山河壮丽》《长夏农村农事忙》等；种类则包括大小屏风，长、方、圆形各种挂屏，果盒、首饰盒、文具盒及各种套盒，笔筒、镇纸、台屏以及各种装饰画等几百个品种。

师承刘祝华、刘凯的时联峰自从1977年进入合肥工艺美术厂接触火笔画至今从艺近50年。他不仅见证了合肥火笔画的辉煌，也深知这门技艺传承的不易。“那时，合肥火笔画很红火，产品供不应求。”在时联峰的印象中，当时的火笔画作品类别繁多，且一直都是非常“火”的出口工艺品。

据史料记载，在1972年的广交会上，合肥火笔画工艺品一次成交800件，成为工艺品中最受欢迎的一个品种；1979年的广交会上，合肥火笔画工艺品被外商一次订购400件，合肥火笔画逐渐走向国际市场；到了1985年，合肥火笔画工艺品已先后出口外销美国、日本、法国、英国等10多个国家和地区，成为合肥主要出口工艺品之一。

值得一提的是，合肥工艺美术厂烙烫的木板火笔画《万里长城》《迎客松》至今还悬挂于人民大会堂安徽厅；工艺精湛的宣纸火笔画《清明上河图》被收藏于广州交易会的珍宝馆。

坚守传艺，古老技艺焕发新生

2006年，火笔画被列入安徽省第一批省级非物质文化遗产名录；2008年，刘凯被评为火笔画省级非遗传承人。火笔画之所以享誉全国乃至海外，与其独特的艺术表现手法，具有极高的艺术价值和收藏价值分不开。

据了解，合肥火笔画借鉴了国画艺术技巧，同时运用油画立体透视原理，将光影虚实关系烙烫呈现，使得作品既表现出东方水墨韵味又凸显了西方油画风格。而且，其创作题材十分丰富，涉及古典名著、神话故事、民俗风情以及合肥风景名胜等，图案清新，美观大方，又富有美感和时代气息。如“巢湖秋月”“明教古寺”“蜀山曙色”等作品都是反映合肥当地风土人情的。

一幅精美的火笔画创作，手艺人不仅要有深厚的绘画功底，还需要操作自如的火笔驾驭的能力，巧妙地把中西绘画的技法与火笔画艺术融为一体。当然，手艺越难，守艺越不易。由于技艺难度大、要求高、习艺周期长等原因，火笔画技艺传承面临挑战。

令人欣慰的是，随着非物质文化遗产保护工作的推进，合肥火笔画正受到越来越多的关注。如今，时联峰与师傅刘凯、师兄弟吴善明等老艺人仍在坚守，他们走进学校、社区开展公益教学，通过展览、文旅活动等形式普及火笔画知识，让更多人了解这门古老技艺。

“火笔画不只是手艺，更是一种文化的温度。”时联峰常说。每一次烙笔下的细微声响，都是千年技艺的回音；每一幅火墨交融的作品，都在讲述中国人独有的审美与生命哲学。如今，一些年轻人也喜欢上了这支发热的铁笔，体验火与木的对话。这门“以火为墨”的古老技艺，正以沉默而炽热的方式，在新一代手中继续烙下穿越时空的文化印记——它不是灰烬中的往事，而是依然发光的当下。(曾鹏 何芳芳 詹伟伟)