本网讯 武忠平，一九五四年生于安徽省五河县，一九七九年毕业于安徽师范大学艺术系并任教于宿州师范专科学校美术专业，一九八四年考入安徽师范大学艺术系攻读研究生并于一九八七年获硕士学位，同年工作于安徽美术出版社至二零一五年。曾任安徽美术出版社社长、总编辑，《书画世界》主编。一九九七至一九九八年应邀赴美国海伦艺术学院访问讲学。

安徽省高级人民法院知识产权咨询专家，享受安徽省政府特殊津贴。现为中国美术家协会会员、中国版画家协会会员。

代表作：

一、版画《淮河新春》。一九七四年入选“庆祝中华人民共和国成立二十五周年全国美术作品展”，同年由人民美术出版社以独幅作品出版发行。一九七七年由鲁迅博物馆选送瑞典展出。

二、油画《冰凌花》。一九八六年入选首届“中国当代油画展”，并作为该展代表性作品选登于《人民日报》（海外版，一九八六年四月六日），一九八七年由中国美协选送日本展出，被日本东宫株式会社收藏。

三版画《雪山之子》。一九八六年入选第九届全国版画作品展。一九八九年入选第七届全国美展，并获中国美术家协会、中国版画家协会颁发的“中国优秀版画创作”奖章。

四、水彩连环画《祭龙日》。 一九九一年由安徽少年儿童出版社出版，一九九三年获文旅部、 原广电部、国家新闻出版署联合颁发的“第二届全国优秀少年儿童读物一等奖”。

印象是这样逐步加深的

——武忠平其人其画

社长，总编，高个头，仪表非俗，这是武忠平给我的第一印象。

应邀为他编的《新安画派》画集写序，和他打过几次交道；去过他的办公室，见过他主持出版的图书《故宫博物院藏品大系》（24 卷，曾获得国家一级图书奖“第四届中华优秀出版物奖”）、《中国原创新漫画四大名著系列·三国演义》（曾获得“第四届世界知识产权组织版权金奖”，其设计获全国第七届书籍装帧艺术展览优秀奖作品）。是个干活很认真的好编辑，这是武忠平给我的第二印象。

没想到他作画居然是位高手，不论是水粉画写生还是中国画创作。这源于他退休之后，为了编辑马自强的画集，常和马老的大公子马锦元一道，与我频繁接触。看了他发在网上的许多绘画作品，听了他关于绘画的几次谈话之后，我才进一步了解了武忠平。

这第三印象相当深刻。

他的水粉画风景写生是我见过的在当代中国水粉画坛中不可多得的佳构。重游写生系列中《知青路》《知青树》《无名草》《静静的湖》画出了他对知青时代奉献青春的同学们的真情。他说，他作画力求真、善、美。求真必须以现实生活作为绘画艺术的源泉，这，他做到了。求善求美，他的作品总是给人以激励、以鼓舞和光明，阳朔写生系列是又一证明。《光耀阳朔》《云飞凤舞》《凤尾竹》《七彩阳朔》《群峰竞秀》《阳朔晨光》均能迅速地捕捉“光”的闪耀，敏锐地抓住感觉的“原生态”，使之生动贴切又独具地方特色。皖南写生系列中《七彩塔川》《宁静的山村》《山雨欲来》《艳阳秋》《金风送爽》《柳塘秋意》，均能沉下心来，深入观察、体会，多方位、多手段地表现皖南风貌，作品不概念化、不做作，以朴实无华的画面，表现出平凡景色中的诗意。所作水粉写生，既有油画色彩的厚重与丰富，又具水彩画的淋漓透明，且兼具中国画“写”的意味，在当代中国水粉画风景写生中一枝独秀，是不可多得的精品。

他对中国画的探索亦令我刮目相看。首先，他将“光”与“影”大胆地引入中国画，并以焦墨写之。《鲁智深大闹野猪林》《孤影》《雾松》抓住对象最主要特征，集中于意象和整体节奏的把握，使之既简洁有力，又具生动和韵味。《山泉》《看海去》虽然造型夸张，但能把握分寸，有意到笔不到之趣。他的《长青》《远瞩》，画千年古柏，老干遒劲，枝叶繁茂，既有焦墨的干裂秋风，又有皴擦的柔润空蒙。观他的焦墨作品可谓造型洗练有力，用笔老辣，气韵生动。

尤为值得点赞的是：以色彩推进中国画的变革，武忠平亦取得了可喜的成果。他的中国画，色调厚重，单纯而强烈，独特而不概念。西藏系列中《山南印象》《蒙达拉山口》《天路》《色拉古托寺》令我耳目一新，气势撼人。陕北系列中《山丹丹开花》《陕北夕照之一》《陕北夕照之二》《卧虎高原》《陕北秋色》这些作品，不论是色彩还是水墨，也不论是具象还是意象，均在亦中亦西融通糅合中创造出了时代的、民族的新气象，显示了自己基于深厚文化素养的个性鲜明的风格。

武忠平的不同凡响的绘画作品，必将产生不同凡响的社会影响。

2023 年 4 月 20 日于合肥琥珀山庄红尘绿屋

（郭因，美学家，美术史论家，中国绿色美学创导者，对我国文化艺术事业做出突出贡献并终身享受国务院特殊津贴）

意写人生

忠平的画呈现了他的人生境遇，以人文体验的厚积薄发，在传承岀新的艺术求索中开拓岀自己的语境与绘画语言。他的艺术体悟着时代的真善美，在笔墨、色彩相遇自然与人生的感悟中，充满着诚厚、平淡、清澈和刚毅的内力与生命情怀，他的画风立足在雄浑与清旷的审美和心性清新的艺术天地中。

忠平的水粉画写心底的向往，写心性中的立真之道。《重游》系列是忠平有感于同代人的知青岁月而作的，画面元素呈现出一种人生坎坷之后的寂静，色彩与景观转换为平凡的内观，丰厚的土地与秋季鲜活的黄草，深沉的树林与碧蓝的湖水，还有那一方水土的记忆等，画面好似一下凝聚了岁月的流淌，让人贮怀。《光照阳朔》《云飞凤舞》《群峰竞秀》《阳朔晨光》《金风送爽》等作品将一切自然形态的内涵与自己的生活感怀，运用意象大写着人与自然的精神境界。这里有山若铸铁之美，有绿若清风之感，有童年纯真与沧桑岁月之合，有物象生态寓意着风骨之刚健。他的艺术语言呈现着丰厚的意象之美。忠平的画充满诗意，向着澄怀味象、味外之旨述说着生命境遇。

忠平的中国画体味着笔墨与人生的情怀。他以极枯笔极枯墨写松的平凡与非凡，意在赤子赤诚品格，可感书写过程中体味人生霜露的壮怀。他画高士，借助先贤将儒道释人文内涵融入笔墨形态吟咏情性，呈现着高士之品。他写西部山脉水系，以万物与我同一体验的观照，大写时代的人文气象。他的画以赤子之心，意写生活中的日月风雨，写乡思怀古，写心境人格，写心性真善之美，写当下自然情境。忠平开阔的视野，淳厚扎实的人文积淀与笔墨生命情怀，更是把沉雄之美、沧桑的无垠气象写在笔墨与色彩审美中，写在平常心性中，写在时代人生境遇中。

2024年2月

（田黎明 中国艺术研究院中国画院教授、中国画学会会长）

武忠平部分作品欣赏：

淮河新春

大桥建设者

大别山金色山村（油画）

蜀山麦田（油画）

卧龙海的传说（水粉画）

皖南·鸿运当头（水粉画）

鲁智深大闹野猪林（焦墨）

轻舟已过万重山（焦墨）

峡江风云（重彩）

春消息（重彩）