□ 李 根

与万德银相识已很久。他来山东十几年了，却川音未改，与他相谈，我需要侧耳倾听，细心揣摩，纵然这般，大概也只能听懂五六成。我们彼此心气相投，见解相容，酒风豪迈，所以一见如故。

近来拜读了万德银参加北京名家联展的作品，无论是作品图式、笔墨线条还是整体气象，雄强浑穆的气势扑面而来，给人如身临其境的亲切感受。万德银是个充满童真童趣的人，人和画都充盈着生命张力和灵动性。细品画中意蕴，既充满丰富的细节，又有强烈的震撼力，作品流淌着南方清幽秀丽的文气，散发出万物静观的道家内涵。“夫象物必在于形似，形似须全其骨气。”万德银和他的画是极为矛盾又自然和谐，南人北性南北兼容，在两种不同的审美倾向之中，自觉地追求他理想中的大美，逐渐形成了自家风貌。

生活实践是艺术的源泉。体验生活，认识生活，造化为师，蒙养生活。这些年来，他每次写生都注重走访民间艺术,“搜尽奇峰打草稿”，不辞辛劳地收集、整理，认真推敲、研究，要心无杂念地去品味物象，感受自然。与透过油画语言领悟西方艺术的妙处一样，为其寻求新的意象、新的意境积累素材，酝酿生发。针对当代山水画所缺乏的书法功夫和诗词底蕴以及无文化基础的弊端，他在整体学养上痛下功夫，兼学并览，读书医俗，行路广见。这些努力使他对于现代山水画有了自己独到的见识与实践。画的技巧只是一种形式，而真正的灵魂是画家的感悟，是以笔墨悟道。读万德银的画，一个深刻的印象是他的传统功底十分厚实，在绘画中追求笔墨趣味、气韵以及情感的抒发，笔法墨色运用曼妙，于得当处更有出人意料之笔。“善书者善画”，他在书法上显然也下过很多功夫，深谙用笔用墨之道。“腹有诗书气自华”，当这些修为满贮于胸并与自己的才情结合的时候，“外化”出来的作品必然是既有深厚的传统根底，又有鲜明的个性。

“外师造化，中得心源”，这是画家创作的基本前提与基础修炼。他作品色调偏向于重、浓、厚，又不失空灵，色彩强烈而不落俗气，淡墨，浓墨，焦墨层层叠叠、相互交融，情景交融，内外统一，在混沌一片的表象下，却有条不紊，层次丰富变化无穷，越黑越厚处越透。犹如块冰墨翠迷人。露气、雾气、氤氳之气及画家自身的痴迷童真，表现出了墨色交融，和谐自得，散发着万物静观的道家思想。艺术源于生活又高于生活，他充分调动了一切艺术因素作画，没有一幅敷衍、应酬之作。从作品画面中能看到他对画中主观意境的缔造以及表现出来的特有的强烈的主观意识。在当今浮躁弥漫的画界，这种对艺术的执着、纯真、踏实的作风更是难能可贵！傅雷说过，中国画的艺术精神具有和诗及伦理恰恰相同的使命。如果不能授予我们以宇宙的和谐与生活的智慧，一切的学问将成无用。万德银通过对天人合一的深刻理解，打通了传统与现代的通道，勾勒出了中国文化中所蕴含的宇宙意识，从而促成了其山水画的内核灵魂。

“圣人含道映物，贤者澄怀味象”，万德银的高明之处不是抱着一套图式混饭吃，而是求新求变，把独特的想法用自己的语言发挥到极致。发展中国画艺术既要善于继承，又要善于创新。比如，《云悠闲》《影中影》《山河美》等作品就有自己的表现方式，所造之境很有时代感。视角独特，笔触丰富，笔法酣畅淋漓。他将自己的主观思想感受、理解、重新熔铸绘画对象，形成了情景交融的画面和内外统一的气韵，追求绘画艺术的物我交融。他的山水画作品放眼于广阔空间的雄伟气象，取势雄强而又不失秀美，形成了“山水之象，气势相生”的整体观念。画面意境清旷，笔势飞动，画之自然，充盈着纯真空灵之气，笼罩着一片雄伟壮丽的氛围。同时，又交织着幽深缥缈的意蕴，有种万物尽生之妙，妙在墨法，水运墨，墨浑色，色浑墨，笔墨秀逸，皴擦敷染，层次丰富变化无穷。天、云、水、石，和谐自然，参差离合，俯仰断续，大小斜正，随性精炼，虚实相生，从心所欲，给人一种清爽神逸、万物复苏、生机盎然的景象。真正打破了以往山水的传统图式和画法，讲究的是创作者生活、阅历、人生和当时创作的心境，从而给作品注入了无声的灵魂。引领我们进入某种未知的境界。这种求新求变的原创精神，蕴涵无限的艺术前景。

万德银正值壮年，精力充沛，在艺术创作的鼎盛时期。我想，他若能在以后保持一种自然如真的精神状态，在对个性与画境的探索中，不断丰富画面语言，坚持创新突破，随着艺术品格和笔墨技艺的不断修炼和完善，他的绘画艺术将会有着更为广阔的发展空间。