□ 求 之

扬州书画家中，剑石先生以书、画、印兼擅而享誉艺林。蒙剑石兄不弃，每次有新的展览或书画集面世，他总会发作品给我，以先睹为快。这本集子所收书画作品是要参加秋季的一次展览，我细细看来，感慨良多。剑石兄的书画我是熟悉的，但这次看来，又有新的气息扑面而来。剑石兄去年六十初度，已到耳顺之年，但每次观其新作，仍能看出他艺事的精进。可见，剑石兄对于书画艺术确实做到了“用志不分，乃凝于神”。

熟悉剑石的人知道，他的书法、篆刻早在上世纪80年代便初露端倪。继之于篆书方面着力甚勤，其中从锺鼎文、楚帛文、汉简、秦诏版、瓦当等古文字中获益最多，又汲取齐白石、黄宾虹之长，尤以吴昌硕石鼓文而闻名邗上。

吴昌硕的用笔老到雄强，笔力扛鼎，寄巧于拙，这确是一种高人之境。剑石追求这种高境，说明他的自信和不甘于凡俗的精神。写字写像某家其实并不太难，只要下功夫，总是临得像的。写出点个人的体会就不那么容易了。剑石兄的可贵之处，就是他学古人不追求逼真，而是追求“意味”。

所以我们看剑石兄的书画作品便很有“意味”。他的篆书化传统的圆转婉丽为古朴淳雅，停匀规整为开合聚散，静穆岑寂为苍劲秀逸。而行草书，运长锋雪亮秀颖，杀锋入纸，笔到意随。无论是篆书还是行草，用笔沉稳有力，气息苍浑朴茂，线条毫不浮弱，枯笔恰到好处， 其内心郁勃之气，放旷之情，悉寓于作品之中。这就是他追求的吴昌硕的“意味”。

“非究于篆，无由得隶”，剑石兄既精研古篆，于隶书便得捷径。他把篆书的笔法结体，草书的笔情墨趣，有机地融入隶书，又把钟鼎文的天真烂漫和简帛书的自然之趣，与汉碑隶书、摩崖石刻浑厚古朴之气相调和，最终形成了自家面貌。

吴昌硕曾说：诗文书画有真意，贵能深造求其通。剑石兄一生伏首拜缶翁，他从艺40余年来的历程，走得正是一条“深造求通”之路。他的写意花鸟画，上承青藤、八大，又受“海派”画风影响甚大，因此，风骨遒劲、笔墨酣畅、生机勃勃、雍容大度，极能摄人心灵。

“剑石先生的作品与其他书画家最大的不同，就是他将书、画、印融为一体，具有豪放气度和多层次的韵味。”这是行家的评判。剑石兄是扬州艺坛一位不可多得的通备之才。 我与之交往多年，深知其坚韧不拔之沉毅风骨，豁迈谦和之为人秉性，更为难能的是他对艺术妙悟不竭的执着索求。孔子云，“七十而从心所欲不逾矩。”剑石兄刚过“耳顺”之年，已在以“不逾矩”的境界，浑朴、厚重的笔墨，诠释真善美的人生情怀。